Поэзия так называемого «чистого искусства» - одна из ветвей русской поэзии х годов - рассматривается в нашей диссертации в свете. Гапоненко, Петр Адамович. Поэзия "чистого искусства": традиции и новаторство: диссертация доктора филологических наук: / Гапоненко.
Архив Поэзия чистого искусства Поэзия чистого искусства 60-Х годов Русская литература 50-х—60-х годов насчитывает несколько известных и ныне поэтов, составляющих плеяду жрецов чистого искусства. Все эти поэты в прошлом русской литературы восходят к Пушкину, который в большинстве своих юношеских стихотворений являлся теоретиком чистого искусства и указал впервые в русской литературе на значение поэта. Не для житейского волнения. Не для корысти, не для битв, Мы рождены для вдохновенья, Для звуков сладких молитв. Это программа поэта, призыв к уходу в святыню поэзии, не считаться с требованиями толпы, с требованиями утилитаризма. Поэзия — самоцель для поэта, необходимо спокойное созерцание, замкнувшись от суетного мира, и углубиться в исключительный мир индивидуальных переживаний.
Поэзия «чистого искусства». А. А. Фет, Ф. И. Тютчев в таблицах
Действие происходит в средневековой Франции, на фоне войн и сложных придворных интриг, французский король Людовик XI, умный и тон... XVIII века. Первое образование получил от... Действие разв... Лови — лётчицу! Не спросившись лозы — отческойНереидою по — лощется,Нереидою в ла — зурь! Хвалынь — синяя!А.А. Фет – поэт "чистого искусства"
Особенности содержания поэзии Апухтина. Дружинин, С. Дудышкин, П. Они редуцировали пушкинское синтетическое ощущение до одного только первого его члена, разорвали его на тезис и антитезис.
Чернышевский и Н. Фета, А. Майкова, А. Толстого, Н. Щербину, Л. Мея, Я. Полонского, А. Апухтина, А. Голенищева-Кутузова, К. Случевского, К. Фофанова и др. В диссертации мы рассматриваем только пятерых из них, это — Фет, Толстой, Майков, Полонский, Апухтин. Почти все эти поэты сравниваются в диссертационной работе с Ф. В целом лирика Тютчева — это лирика-трагедия в параллель роману-трагедии Ф.
Средством самоутверждения творческой личности стал поиск нетрадиционных способов художественного воплощения онтологической темы соотношения человека со всеединым метафизическим началом. Свою поэтическую форму, острую и своеобразную, поэты развивали с оглядкой на психологическую прозу. Искусство — единственная незаинтересованная форма познания, основанная на созерцательной сущности вещей, то есть идей. Так считал А. Для А. Подобных взглядов придерживался А.
Майков, да и другие стихотворцы. Можно сказать, что одна из констант их целостного мировидения — идиллический хронотоп, который они по-разному осмысливали в процессе творчества. Идиллический топос явился смысло- и структурообразующей доминантой художественной картины мира поэтов. Декларируя обособленность искусства от современных социально-политических проблем, они не выдерживали последовательно этих принципов.
На практике никто из них — ни Фет, ни Майков, ни А. Толстой, ни Полонский, ни Апухтин — не был бесстрастным созерцателем жизни. Все эти поэты стремились найти красоту в земном и обыденном, усмотреть идеальное и вечное в повседневном и преходящем. Мир раскололся на два лагеря — и оба лагеря стремились поставить поэзию на службу своим нуждам и требованиям.
Трудами многочисленных ученых решительно пересмотрены привычные штампы в характеристике этих значительных поэтов того сложного времени. Работами выдающихся литературоведов Д. Благого, Б. Бухштаба, В. Кожинова, Б.
Кормана, Н. Скатова, Б. Эйхенбаума, И. Новейшие исследования значительно обогатили наши представления о месте каждого из поэтов в истории отечественной культуры и поэзии, о своеобразии их поэтических систем, об их эстетических взглядах и т.
В научной среде наметилась тенденция углубленного постижения сути и самостояния созданных художниками слова поэтических систем и художественных миров, уяснения того, как один и тот же мотив в художественной системе того или иного автора развивается в особый образный комплекс, анализ которого открывает путь к выявлению творческой манеры поэта.
За последнее время появились исследования: о Фете — А. Фета: Интермед. Фет и его литературное окружение. В нашей диссертации мы попытались сосредоточиться на вопросах малоизученных и вызывающих споры в научной среде. Мы не ставим перед собой задачи дать систематический и последовательный анализ творчества того или иного поэта. Нас интересуют по преимуществу их поэтика, художественная система, творческий процесс, метод.
Выбор для подробного анализа тех или иных стихотворений конкретного поэта продиктован стремлением выявить философско-эстетическую составляющую творчества и подчинен не столько обоснованию преемственной связи между произведениями, сколько выяснению функциональных притяжений между ними. Стержневые, узловые проблемы диссертации — это преемственность, новаторство, причастность исследуемых поэтов классической пушкинской традиции, психологизм как наисущественнейшая черта их творческой манеры.
Фета и А. Толстого, Я. Полонского и А. Апухтина складываются в целостную картину, позволяющую наглядно увидеть и то общее, что их объединяет, и то неповторимо индивидуальное, что составляет творческую физиономию каждого. Данные проблемы раскрываются на основе методологических установок А. Бушмина, Д. Гиленсона, Т. Скатов, В. Коровин, В. Кошелев, В. Касаткина, Л. Розенблюм, А. Лагунов, Н. Колосова, Н. Сухова, А.
Смирнов, А. Успенская, Н. Мышьякова, М. Строганов, И. В главном — в отношении к поэзии, в понимании своей роли служителей, исполняющих долг, — они, безусловно, следовали ему. Хотя, разумеется, их связи с родоначальником новой русской поэзии имели пределы.
В диссертации рассмотрены также отражения М. Лермонтова, В. Жуковского, К. Батюшкова, Е. Боратынского, Ф. Тютчева в творчестве интересующих нас поэтов. Более или менее обстоятельно этот вопрос исследован нами на примере творчества А. Оказалось, что в сложной системе взаимозависимости, взаимовлияния предметно-тематической основы, образно-идейного содержания, жанрово-речевой формы — всех этих компонентов произведения — заключена художественно-эстетическая сущность романтического типа творчества.
В целом же творческий метод исследуемых нами поэтов представляет собой сложный высокохудожественный сплав разнородных элементов, где определяющим является все-таки романтическое начало.
Вместе с тем система романтической поэзии А. Майкова соприкасается с неоклассицизмом, а Фета — с символизмом и импрессионизмом. С творческим методом связан художественный стиль. Фет, например, обращается к семантически подвижному слову, к его обертонам и прихотливым ассоциациям.
Майков, точный и ясный в словоупотреблении, в передаче красок и звуков, сообщает слову известную красивость, эстетизирует его. Склонность к густым и ярким краскам соседствует у него с полутонами и намеками.
Обыденная жизнь — и метафорический прорыв в сферу идеального, уводящий в глубокую перспективу, расширяющий пространство души поэта, — это приметы индивидуального стиля Полонского.
Набор традиционной фразеологии и лексики — и прорыв в частное, конструктивное, конкретное — особенности стилевой манеры Апухтина. В диссертации говорится также о природе психологизма поэтов-романтиков, о воздействии поэзии, с ее способностью к расширению и обобщению заложенных в ней смыслов, понятий, идей, на прозу И. Тургенева, Л. Толстого, Ф. Романтическое олицетворение в лирике Фета а также Тютчева породило немало последователей среди русских писателей-реалистов, в первую очередь И.
Это сказалось, например, в передаче им едва уловимых черт природы, в возвышении отношений с природой до ее философского одухотворения. Под влиянием Фета в прозе Л. Эйхенбаумом См. В свою очередь, сами поэты учитывали достижения русской психологической прозы. Кстати, они наряду со стихами писали прозу.
Их влекло к ней жажда развернутого художественного психологизма, толстовская способность уловить и закрепить в слове летучий психологический нюанс, оттенок настроения. Психологизация литературы была частным выражением широкого процесса раскрепощения личности в России XIX века.
Орел, ул. Комсомольская, д. С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Орловского государственного университета. Всем им присуще представление о том, что самое глубинное, сокровенное в человеческой природе и жизни вечно, а меняется внешняя оболочка.
В чем своеобразие этого стихотворения? Ответы учащихся: Здесь нет ни одного глагола. Слово учителя: Верно, стихотворение построено на одних назывных предложениях. Только предметы и явления, которые называются одно за другим: шепот — робкое дыханье — трели соловья… При этом можно ли назвать стихотворение сугубо вещественным, предметным? Ответы учащихся: Наверное, не совсем… Нет. Оно возвышенное, загадочное. Здесь речь идет о чувствах. Слово учителя: Правильно! Предметы в этом стихотворении существуют не сами по себе, а как знаки чувств и состояний. Называя ту или иную вещь, поэт вызывает у читателя не прямое представление о ней, а те ассоциации, которые привычно могут быть с ней связаны.
ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Литература 10 класс (Урок№24 - Поэзия Фета как выражение красоты и идеала.).
Поэты чистого искусства Картина русской литературной жизни х гг. была бы неполна, если бы мы не учли существований поэзии так наз. чистого. А. А. Фет. Своеобразие личности поэта и его творчества. Слово учителя: На прошлом занятии мы говорили о поэзии Ф.И. Тютчева. Глава 5. Поэзия «чистого искусства». А.А. Фет, Ф.И. Тютчев, А.Н. Майков, Я.П. Полонский, А.К. Толстой. Определение «чистое искусство» сложилось в.
.
.
.
.
.
.
ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Афанасий Фет как представитель «чистого искусства» в русской поэзии
Поздравте меня у меня родился сын!