Травиата опера новая опера

Единственная сцена, где мне понравилось решение с черным нарядом у Виолетты в финале, сочетание черного и белого на сцене в эпизоде встречи умирающей Виолетты и Альфреда. История любви куртизанки Виолетты и Альфреда, в которую вмешивается чахотка и просьба отца Жоржа Жермона сохранить честь его семьи, балы и деньги, и даже дуэль — в произведении Александра Дюма-сына. В Новой опере это получилась очень мрачная история, но не столько за счет сюжета, сколько за счет временами не различимого черного пятна на сцене очень странное режиссерское решение. Хотелось поменять цвета костюмов пусть на темные, но цветные. Очень сильная сцена, когда Альфред пытается вступиться за Виолетту и получает пощечину от отца. Вообще персонаж Бориса Стаценко — самый запомнившийся для меня в этом спектакле. Потрясающий голос, стать.

Спектакль «Травиата»

А что это такое для вас - дар или рок? С одной стороны, влюбленность - это подарок. Она делает тебя лучше, окрыляет, окрашивает мир вокруг в радостные тона, дает мотивацию. Молодые влюбленные из давно враждующих семей, Лючия ди Ламмермур и Эдгаро Равенсвуд нежны друг к другу, строят совместные планы и верят, что их любовь разрушит все преграды. Но в то же время влюбленность — это испытание. Она длится недолго и со временем может видоизмениться в ревность - антипод любви.

Ампутированный Верди

А что это такое для вас - дар или рок? С одной стороны, влюбленность - это подарок. Она делает тебя лучше, окрыляет, окрашивает мир вокруг в радостные тона, дает мотивацию. Молодые влюбленные из давно враждующих семей, Лючия ди Ламмермур и Эдгаро Равенсвуд нежны друг к другу, строят совместные планы и верят, что их любовь разрушит все преграды.

Но в то же время влюбленность — это испытание. Она длится недолго и со временем может видоизмениться в ревность - антипод любви. Ревность делает подозрительным, недоверчивым, разъедает внутри. Череда трагических событий разворачивается в тот же вечер на глазах у зрителей. На сцене Новой оперы происходит трансформация чувств главных героев.

У главных героев за любовью приходит ненависть, за радостью приходит грусть. Вот ты, как зритель, радуешься за влюбленных, а вот ты уже презираешь их за слова и поступки… Чувства и эмоции у всех меняются. Неизменно только одно: прекрасные голоса Бориса Стаценко, Ирины Боженко, Алексея Татаринцева и других артистов; чарующий итальянский язык; слаженная работа дирижера Дмитрия Волосникова, и его команды; красивые костюмы в красных и золотых тонах; декорации, воспроизводящие быт 16-го века в Шотландии.

Невероятное количество и разнообразие спектаклей, опер, балетов, мюзиклов... Тем выше требования к каждой новой постановке. Отправляемся в Московский театр Новая Опера наслаждаться бессмертной трагедией.

Поставили её в театре в 2014 г. Режиссёром, автором декораций, костюмов и света выступил Арно Бернар. И справился со всеми этими задачами на отлично. Нелегко в опере удерживать постоянно внимание зрителя в течение трёх с половиной часов действия с двумя антрактами , но не только никто не уходил , а ещё и не отпускали артистов , благодаря их восторженными аплодисментами.

Действие захватывает с первой секунды. Открывается занавес и на сцену выбегает масса людей в костюмах красного и чёрного цвета. Одни из них- Капулетти, другие - Монтекки. В стремительности перемещений и массовости сцен такое условное деление осень хорошо помогает зрителю ориентироваться и , кроме Того, создаёт очень яркую и красивую визуально картину.

Хочется отдать должное артистам хора театра - они были полностью органичны и артистично исполняли свои роли , при этом не переставая радовать нас великолепным вокалом. Особенную правдоподобность и живость всем массовым сценам придали приглашённые из Театра V , фехтовальщики. Отмечу, что среди них были и девушки.

Их увлеченность и яростный азарт задали тональность всей постановке. Но , опера - это , в первую очередь , вокал. И искренние аплодисменты Марии Буйносовой в роли Джульетты. Роль всегда непростая , поскольку красавица рода Капулетти - это девочка 14 лет. Ее эмоции, реакции , чувства должны соответствовать этому образу. Одновременно сложные и большие вокальные партии. Сложная задача , но артистка блестяще с ней справилась. Ромео- в исполнении Алексея Татаринцева. Тоже удача. Вокал, жесты, эмоции, сцендвижение ,- все отлично попадает в образ.

Великолепное украшение оперы - маленький , но яркий бриллиант,- партия рада Стефано, с блеском исполненная Анной Синицыной. Высококлассное исполнение и органичность в образе стоит отметить у всех артистов. И ещё раз - аплодисменты хору. В этот раз - он прекрасное и эстетическое , и вокальное украшение оперы. Действие вообще очень яркое , я бы сказала , картинно- эффектное. Эти красные бархатные наряды ,- восхитительно. И совершенно невероятная по красоте сцена - несостоявшееся венчание Париса и Джульетты.

Каждый миг этой сцены - это настоящая картина , так в ней все гармонично и красиво по цветам и свету. Великолепным голосам солистов и хора соответствовала и Музыка , исполняемая Оркестром Московского театра Новая Опера , дирижировал которым в этот вечер Андрей Лебедев.

Невозможно не отметить , что в театре прозвучала и Музыка, исполненная на органе. Спасибо Юлии Баньковой и Светлане Радугиной. Орган- это всегда немного больше , чем звук ,- это отдельная магия. И в опере он изумительно помог создать атмосферу подлинности.

Спасибо театру за прекрасный вечер. Петипа в театр Новая Опера. Очень сильные: меняются от одной картины к другой. Если в первом действии мы видим на холме замок, похожий на средневековый замок, то во втором - замок, напоминающий Большой Петергофский дворец.

За 100-летие сна очень изменились и наряды, и архитектурный стиль это очень хорошо видно. Очень красивыми и яркими были балетные пачки у фей. Ярким и запоминающимся получился образ злой Феи Карабос она заметно отличалась от всех других персонажей сказки. Мой сын спросил только имена фей и некоторых гостей свадьбы. Здесь, на самом деле, хочется отметить игру Константина Марикина: каждое его движение, стук трости, взмах плаща - все это приковывало внимание и создавало сумасшедшую динамику.

Выбрала оперу Князь Игорь, 7 мая 2019 Понравились женские голоса в хоре, заключительная песня в финале. Понравился голос у исполнителя князя Владимира Галицкого. Игоря и хана заглушали оркестр и хор, считаю, что так не должно быть. Ярославна сначала не вытягивала длительных нот, может не распелась, плач исполнила хорошо, но не душевно. Не брало за душу, хотя идея с женщинами на заднем плане и проекцией летящих облаков мне понравилась. Половецкие пляски совсем разочаровали, это было походе на пляски первобытных племён вокруг костра.

И духовые довольно сильно выбивались резким звуком из общей музыкальной канвы. Может быть мои ожидания были слишком завышены, но по моему мнению на 4 с минусом постановка. Состав артистов отличается, возможно был не самый лучший. Благодарю за возможность прекрасного времяпровождения. Совершенно спокойно можно приходить и быть уверенным, что в спектакле не будет сцен, за которые придется краснеть.

Особенно рада была увидеть дирижёра Юрия Медяника, прекрасную работу которого наблюдала еще в Доме Музыки. Балет Щелкунчик- то новогоднее чудо, которого так ждет каждый из нас. Поэтому лучше не ждать, а взять билеты в Новую оперу и погрузиться в атмосферу чудес и волшебства всей семьей!

Музыка и голоса завораживают, костюмы и декорации - не оторвать глаз. Спасибо труппе театра за праздник русской души! Изумительный оркестр и дирижёр!

Восхитительные голоса солистов! Чудесные голоса, оркестр выше всех похвал. Большое спасибо всем за доставленное удовольствие. Хорошие голоса. Очень рекомендую. В отличии от совершенно потрясающего Князь Игорь. Ходила на него 1 раз в Большой и 2раза уже в Новую оперу и еще прийду. В Новой опере Князь Игорь в сто раз лучше постановка чем в Большом!!! Спектакль прекрасный, очень красивые костюмы, классическая постановка, но самое яркое впечатление от игпы и голосов главных исполнителей - Анджея Белецкого Риголетто и Марии Буйносовой Джильды.

Всем советую посмотреть этот спектакль, сама собираюсь продолжить знакомство с театром, хочется увидеть и другие постановки. Огромное спасибо за доставленное удовольствие! Как и положено - были идеальные 32 фуэте.

Про театр: музыкальное сопровождение было в записи без оркестра. Зал небольшой, очень было слышно стук пуантов. Места я брала в первом ряду балкона - ни в коем случае не берите их! Сцену не видно совершенно из-за металлического бордюра, то есть если брать балкон, то только выше второго ряда.

Либретто немного сокращено, но голоса - прекрасные. Старнно, что нет занавеса. Может это режиссерский ход. Рабочие сцены меняют декорации "скупые" прямо на виду у зрителей во время антракта. Но впечатление очень хорошее от всего спектакля и оркестра. Очень понравилось в целом. Были с детьми 7 и 8 лет. Получили настоящее удовольствие!

«Травиата»

Не то, чтобы он сошел с ума, забыв с первой до последней минуты своей исповеди про остальные цвета. Просто в душе у него кладбищенская скорбь, через призму которой и будет пропущена вся история. Так что как ни мечтал иной меломан провести вечерок с блестящей, пусть и чахоточной Виолеттой, а придется - с мрачным Альфредом. Что категорически не означает: вечер пропал зря.

Верди — король оперы, во-первых. Мелодии Верди — бесподобны, их можно слушать всю жизнь, не ограничивая себя. Но мы, как известно, постоянно должны это делать. Как-то ограничиваться. Потому что диета — довольно полезная штука, и для восприятия музыки тоже. Оперное меню может быть продуманным. Верди наверняка увлекся сюжетом, и не убоялся взять в качестве главной героини своей оперы куртизанку прототип которой писатель Дюма-сын лично знал и ценил, недолго и преподнести ее как образец благородства, душевной чистоты и способности к самопожертвованию во имя любви. Джоаккино Верди также подчеркнул свой выбор музыкально: мелодия любви Виолетты Валери и тема ее смерти — самые яркие и самые глубокие. Вот у Альфреда — блестящий застольный вальс. Так ему и надо.

Прекрасные голоса, немного раздражают пластиковые декорации. Лотта teatr. Уже во время увертюры, когда не еще все зрители нашли свои места, мы видим на сцене лежащую на голом полу мертвую Виолетту и Альфреда, который не может оторваться от нее. Его движения неуклюжи, он не знает, что делать с телом, потом тащит Виолетту за ноги - пока не появляются "гробовщики" с черными, вполне узнаваемыми носилками.

Что в постановке Новой оперы удивительно и интересно? Опера "​Травиата" в сценографии Эрнста Гейдебрехта сразу заставляет задуматься о. Билеты от рублей на спектакль «Травиата», постановка Новая опера, Москва. Однако в "Новой опере" идет не "Травиата" Верди, а "спектакль по опере". Это сложившаяся практика Евгения Колобова - в последние.

.

.

.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: "Травиата" - "La Traviata" . Опера boutique-dart.ru Новая Опера.