Анна ахматова анализ стихотворения любовь

О, как ты красив, проклятый! И я не могу взлететь, А с детства была крылатой. Мне очи застит туман, Сливаются вещи и лица, И только красный тюльпан, Тюльпан у тебя в петлице. Это стихотворение невозможно читать как жалобу разлюбленной женщины — в нем чувствуется скрытая сила, энергия, воля, и читать его надо со скрытым, сдержанным драматизмом. Северянин был неправ, назвав ахматовских героинь "несчастными", на самом деле они гордые, "крылатые", как и сама Ахматова — гордая и своенравная см.

Анализ стихотворения Ахматовой Любовь. Анна Ахматова, поэтесса писавшая стихи о земной любви. Её искрение пронзительные строки о этом​. Анализ стихотворения Ахматовой Любовь. Анна Ахматова в своей любовной лирике смогла отобразить множество женских судеб. Можно отметить.

Великая, земная, всепоглощающая — она является зеркальным отражением не только чувств и эмоций самой поэтессы, но и каждой женщины в этом мире. Здесь отображены все: юная невинная девушка, опытная женщина, страстная любовница, умудренная опытом мать и печальная вдова. Все образы женской судьбы воплотила в себе и своих стихотворениях Анна Андреевна, да так, что каждая женщина, прочтя эти строчки, найдет и узнает в них себя. Ведь это ощущение проходит с нами через всю жизнь. Стихотворение Ахматовой переполнено эпитетами, образами, разнообразием поэтических форм и красок. Любовь — явление стихийное, тревожащее сердце и волнующее воображение. На первый взгляд, кажется, что это стихотворение о любви, однако здесь сильно проявляется и тема поэта, творчества.

«Любовь (То змейкой, свернувшись клубком…)» А. Ахматова

Любовь Анализ стихотворения Ахматовой Любовь Анна Ахматова в своей любовной лирике смогла отобразить множество женских судеб. Можно отметить, что для своих читателей писательница предоставила на обозрение целую книгу женских душ. Описываемая любовь в стихах довольно часто несчастливая. Страдания, которые переживают ее героини, неспокойны и мучительны. Оценивая произведения Ахматовой, литературные критики приходят к выводу, что именно она смогла отчетливо и полно открыть читателю реальный мир любви. Казалось бы, обычный мир, в ее стихах, в новом свете любви, открывается и воспринимается совсем по-другому. Саму же любовь поэтесса изображает чем-то земным и простым, но именно это и вызывает чистое всепоглощающее чувство любви и привязанности.

Анализ стихотворения Анны Ахматовой «Я не любви твоей прошу…»

О, как ты красив, проклятый! И я не могу взлететь, А с детства была крылатой. Мне очи застит туман, Сливаются вещи и лица, И только красный тюльпан, Тюльпан у тебя в петлице.

Это стихотворение невозможно читать как жалобу разлюбленной женщины — в нем чувствуется скрытая сила, энергия, воля, и читать его надо со скрытым, сдержанным драматизмом. Северянин был неправ, назвав ахматовских героинь "несчастными", на самом деле они гордые, "крылатые", как и сама Ахматова — гордая и своенравная см.

Гумилев был деспотичен, О. Мандельштам вспыльчив, а А. Ахматова своенравна. Уже первая строка "Не любишь, не хочешь смотреть? Здесь действие, выраженное глаголом, открывает строку и стихотворение в целом и завершает ее, увеличивая вдвойне ее энергию. Усиливает отрицание, а тем самым способствует созданию повышенного экспрессивного фона двукратное повторение "не": "не любишь, не хочешь". В первой строке стихотворения прорывается требовательность, возмущение героини.

Это не привычная женская жалоба, причитание, а изумление: как такое может происходить со мной? И мы воспринимаем это удивление как правомерное, потому что такой искренности и такой силы "смятению" не верить нельзя. Вторая строка: "О, кaк ты красив, проклятый! Кстати, о "нем", кроме того, что он "красив", мы ничего больше не узнаем из этого стихотворения.

И почему "он" "проклятый"? Ахматова редко прибегает к экспрессивной лексике, обычно она очень строга и сдержанна в выражении чувств, здесь же она отступает от собственной поэтической традиции. Для чего? Очевидно, для того, чтобы передать силу переживания, силу любовной страсти. Но, думается, не только для этого. Репрезентативной деталью внешности "его" для героини стихотворения и для нас становится чисто внешняя деталь — то, что герой "красив" героиня же — "крылата", это характеристика совершенно другого плана , после чего и следует слово "проклятый".

К тому же ударное "и" в слове "красив" придает ему некоторую утонченность, изнеженность, манерность. Красота "его", отмеченная экспрессивом "проклятый" после которого поставлен еще и восклицательный знак , приобретает "роковой" характер, оттенок чрезмерности, искусственности, не достойной потрясающей искренности и "подлинности" самой лирической героини стихотворения. Эта строка — жесткий ответ скрытая и, видимо, непроизвольная ирония своенравной лирической героини "ему", лишенному внутренней глубины и подлинной оригинальности.

Такой силы "смятение" может переживать только "крылатая", свободно парящая, гордая женщина. Своих крыльев, то есть свободы и легкости вспомним рассказ "Легкое дыхание" И. Бунина , она не ощущала прежде, она почувствовала их только теперь — почувствовала их тяжесть, беспомощность, невозможность кратковременную!

Только так их и можно почувствовать... Слово "крылатый" находится в сильной позиции в конце строки , и ударным в нем является гласный звук [а], о котором еще М. Ломоносов сказал, что он может способствовать "изображению великолепия, великого пространства, глубины и величины, а также страха".

Женская рифма то есть ударение на втором слоге от конца строки в строке "А с детства была крылатой" не создает ощущения резкости, замкнутости, а наоборот — создает ощущение полета и открытости пространства героини.

Не случайно "крылатость" становится репрезентативом Ахматовой Ахматова! Сраженность разлюбленной героини стихотворения, сосредоточенность ее на своих переживаниях — утрате крылатости ослепляет ее, в ее глазах "сливаются вещи и лица", утратившие свою индивидуальность. В последних двух строках стихотворения пылает огненно-красный "тюльпан", повторенный дважды и дважды в сильной позиции — на стыке: в конце одной и затем в начале следующей строки.

Вышеприведенное утверждение М. Ломоносова о звуке [а] в полной мере относятся и к ударному [а] в слове "тюльпан", придавая ему дополнительную силу, "величие" переживания, соединенного со смятением по Ломоносову — "страхом".

Красный цвет является по своей символике двойственным: это и цвет жизни, полноты ее проявления, но это и знак трагедии2. Непроизвольная сосредоточенность героини на тюльпане еще раз подчеркивает ее сосредоточенность на своих чувствах, а не на предмете своей любви, его внешности, глазах. Он того, надо думать, и не заслуживает. Тюльпан в петлице у него, но тюльпан не может служить его репрезентативом: для него это просто цветок, украшение.

Символом совершающейся драмы тюльпан становится в глазах лирической героини и читателя. Все стихотворение оставляет чувство свободы, "крылатости" героини, а не ее слабости.

И это не только "женские" стихи о любви, но стихи о человеческой гордости и о любви вообще. Героиня этого стихотворения Ахматовой — это женщина своевольная, своенравная, свободная, как стихия. Ахматова, как известно, "научила женщин говорить". Говорить о себе, о своих чувствах, о своей любви — "пятом времени года".

Анализ стихотворения Ахматовой Любовь

В еще незнакомой улыбке. Первый тираж его, вышедший с предисловием выдающегося представителя литературы Серебряного века Михаила Кузмина, составил три сотни экземпляров. Творчество молодой поэтессы было тепло принято и ее коллегами, и профессиональными критиками.

Анализ стихотворения Ахматовой «Любовь»

На первый взгляд, кажется, что это стихотворение о любви, однако здесь сильно проявляется и тема поэта, творчества. Уже из первых строк мы понимаем, что лирическую героиню покинул ее возлюбленный. Более того, он предпочел ей другую. Она во всем проигрывает лирической героине. Однако главное место в этом стихотворении занимает образ самой героини. Он как бы раздваивается: с одной стороны, это образ покинутой женщины, с другой — образ поэта, творца. Мы видим, что героиня как покинутая возлюбленная — это мудрая женщина, не таящая обиды на когда-то любимого человека.

ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: «Мне голос был» А. Ахматова. Анализ стихотворения

Анализ стихотворений Ахматовой

Её искрение пронзительные строки о этом сложном чувстве наполняют всю ее жизнь. В то же время язык понятен любому, ведь каждый человек на Земле, хотя бы раз испытывал чувство любви. Одним из самых ярких примеров любовной лирики Анны Ахматовой является стихотворение " Любовь". Это произведение родилось в 1911 году и относится к ранней лирике поэтессы. Женщины более чувствительны, более восприимчивы к чувствам. Анна Ахматова, как поэт, еще более тонко чувствовала и ощущала.

Стихотворные работы Анны Ахматовой получили необычайное признание среди читателей, а также положительную похвалу литературных критиков. Центром ранней лирики Анны Андреевны Ахматовой, несомненно, была любовь. Великая. Читать Анализ стихотворений Ахматовой - красивые стихотворения на сайте РуСтих. Лучшие стихи Анна Ахматова — Я не любви твоей прошу.

Поэтесса использовала простой язык написания своих стихотворений. Однако именно это и придавало им изюминку! В творческом арсенале стихотворений Ахматовой множество работ посвящено интимной лирике. Уже из самого названия можно понять, о чем же в дальнейшем пойдет речь.

Анализ стихотворения Ахматовой "Не любишь, не хочешь смотреть?"

.

Анализ стихотворения Анны Ахматовой «Любовь»

.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: А.А. Ахматова (содержательный анализ) - Лекция №96
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Комментариев: 0
  1. Пока нет комментариев...

Добавить комментарий

Отправляя комментарий, вы даете согласие на сбор и обработку персональных данных