Анализ песни про купца калашникова

История создания После окончания гвардейской Школы писатель отправляется в Царское Село. Там он начинает работу над поэмой. Именно тогда у Лермонтова формируется своя точка зрения насчет жизни в России. Он признает неоспоримые достоинства своего народа, а в его бедах винит власть, которая не в состоянии справедливо вершить суд. К тому времени поэт и сам пострадал от тяжелой руки царя: попал в ссылку за стихотворение, посвященное смерти Пушкина. Жанр и направление Книга относится к жанру романтической национально-исторической поэмы. Также очевидны и другие компоненты этого литературного движения: конфликт личности с обществом и трагический финал.

Анализ поэмы «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова»

Именно это лирическое произведение открывало первый сборник поэта, изданный при жизни. Сюжет произведения разворачивается во времена эпохи правления Ивана Грозного. Поэма является своеобразной стилизацией русского народного эпоса. Уникальность этой поэмы в том, что по своему художественному своеобразию она стала единственной в своем роде: ни у Лермонтова, ни у прочих русских поэтов ничего подобного больше не создавалось. Прежде всего, необходимо отметить силу и цельность характера каждого из героев поэмы — недаром все они вынесены в название. И царь Иван Грозный, и опричник Кирибеевич, и купец Степан Калашников представлены крупным планом, но изображение при этом совершенно разнопланово: в каждом бушует пожар страстей, радость и подозрение, надежда и отчаяние могут проявиться в любую минуту. Иван Грозный изображен в ореоле величия, согласно лучшим традициям народной поэзии: Не сияет на небе солнце красное… То за трапезой сидит … грозный царь Иван Васильевич.

Анализ поэмы Песня про купца Калашникова Лермонтова

Государь и его люди живут по своим законам, пользуются неограниченной властью, нарушают народные принципы морали. Человек должен противостоять власть имущим, защищать свою честь даже ценой собственной жизни. Автор уверен: его времени нужны люди чести, могучие, гордые личности. Сам автор назвал её песней, поскольку, с одной стороны, воспевает людей времён Ивана Грозного, с другой — прослеживается связь лермонтовского произведения с фольклором.

Лермонтов, и А. Толстой выражают ненависть к деспотизму, показывают его губительную силу. А теперь подробный анализ История создания поэмы. Оно также возвестило, что в русской литературе появился второй великий поэт.

Однако Вадим остался один, его подвиг не был замечен людьми, и его протест носил романтический характер одиночки. Купец Калашников тоже живет в период смены эпох, и от него требуется героизм, чтобы противостоять поруганию русской народной жизни. Историческая основа поэмы. Лермонтов выбирает историческое время перехода от средневековой Руси, еще хранящей древние обычаи и веру русского народа, к новому государству.

Конфликт поэмы отражает столкновение изначального населения Руси в лице купца Калашникова, защищающего русскую старину, и нового, пришлого люда, представителем которого становится опричник Кирибеевич, посягающий на вековые традиции.

Рассудить их должен царь Иван Васильевич, и его суд станет решением конфликта. Причиной столкновения Калашникова и Кирибеевича явилась любовь-страсть опричника к молодой жене купца. В поэме изображается вся историческая жизнь России. Бой Калашникова с Кирибеевичем напоминает Куликовское сражение, перед которым на поединок вышли два богатыря. События поэмы относятся ко времени Ивана Грозного, а исполняется песня перед боярином Ромодановским во время Петра I.

Каково же будущее Руси в поэме? Калашников казнен, но уходит ли с ним в историю нация, народ? Могила Калашникова безымянная, но все люди знают, что в ней лежит русский человек-богатырь. Это означает, что может измениться страна, жизнь людей, сами люди, но останется Россия, ибо жив ее дух.

Художественные особенности поэмы. Лермонтов придает поэме фольклорную форму, подражая стилю народной песни. Такой выбор обусловлен тем, что поэт хочет представить развязку конфликта в поэме как следствие народного мнения, а само повествование вести в манере народного сказания. Подражание какому-либо стилю в литературе и использование в произведении присущих ему художественных средств называется стилизацией. Создавая поэму, Лермонтов обнаружил хорошее знание фольклора и народных обычаев.

Лермонтов ставил перед собой задачу проникновения в быт и характер эпохи, в психологию нравов. Поэтому поэма стилистически неоднородна. В ней две основные стилистические линии: Тема царя и опричников: условный, легендарный план; Тема Калашникова: бытовая реальность. Фольклорные мотивы в поэме. Подражая народной песне, Лермонтов словно бы убирает традиционную для авторского литературного произведения связь: автор — читатель. В поэме гусляры исполняют песню боярину Ромодановскому и его супруге, автор и читатель оказываются разделены этой песней.

Близость к фольклору придает идее этого лермонтовского произведения особую глубину и значительность: Ох ты гой еси, царь Иван Васильевич! Про тебя нашу песню сложили мы, Про твово любимого опричника Да про смелого купца, про Калашникова; Мы сложили ее на старинный лад. Мы певали ее под гуслярский звон И причитывали да присказывали. Православный народ ею тешился, А боярин Матвей Ромодановский Нам чарку поднес меду пенного, А боярыня его белолицая Поднесла нам на блюде серебряном Полотенце новое, шелком шитое.

Угощали нас три дни, три ночи И все слушали не наслушались. Гусляры есть то важнейшее звено, которым герои и события произведения реально скрепляются с общенародной, помимо литературы, идущей действительной жизнью.

Но, кроме того, гусляры соединяют в слове еще и прошлое с настоящим, опричника с купцом, купца с царем, царя с народом, соединяют Лермонтова с народным сознанием и эпохой Грозного.

Об этой связующей роли гусляров напоминают, в частности, композиционные повторы, вводящие слово песенников о себе и о песне в начале и в конце произведения и между его главками. Пользуясь каждым случаем, гусляры приурочивают содержание своей песни к различным сторонам русской жизни.

Они обращаются к царю: Ох ты гой еси, царь Иван Васильевич! Каждый из тех, к кому обращена песня, оставаясь для гусляров и для слушателей реальным историческим лицом, оказывается вместе с тем и героем повествования; жизнь и поэзия сливаются в одно в народном сознании, порождая своеобразный фольклорный реализм.

Обычная для песни структура способствует выражению народного суждения о событиях. Поэма начинается с зачина, в котором вводятся герои песни и обстановка ее исполнения. Не истерся ли твой парчевый кафтан? Не измялась ли шапка соболиная? Не казна ли у тебя поистратилась? Иль зазубрилась сабля закаленная? Или конь захромал, худо кованный?

Или с ног тебя сбил на кулачном бою, На Москве-реке, сын купеческий? Как я сяду поеду на лихом коне За Моску-реку покатитися, Кушачком подтянуся шелковым.

Заломлю на бочок шапку бархатную. Черным соболем отороченную, — У ворот стоят у тесовыих Красны девушки да молодушки И любуются, глядя, перешептываясь; Лишь одна не глядит, не любуется, Полосатой фатой закрывается… На святой Руси, нашей матушке. Что лиха беда со мною прикяючилася: Опозорил семью нашу честную Злой опричник царский Кирибеевич; А такой обиды не стерпеть душе Да не вынести сердцу молодецкому. Уж как завтра будет кулачный бой На Москва-реке при самом царе, И я выйду тогда на опричника.

Буду насмерть биться, до последних сил; А побьет он меня — выходите вы За святую правду-матушку. Не сробейте, братцы любезные! Вы моложе меня, свежей силою. На вас меньше грехов накопилося.

Так авось вас господь помилует! Не разбойничал ночью темною. Не таился от свету небесного… И промолвил ты правду истинную: По одном из нас будут панихиду петь, И не позже как завтра в час полуденный; 92 И один из нас будет хвастаться, С удалыми друзьями пируючи… Не шутку шутить, не людей смешить К тебе вышел я, басурманский сын, — Вышел я на страшный бой, на последний бой!

На раскрытых устах слово замерло… Вот молча оба расходятся, — Богатырский бой начинается. Разделяют песню припевы гусляров, задающие эмоциональный тон. Повествование перемежается оценкой героев гуслярами: Ох ты гой еси, царь Иван Васильевич! Обманул тебя твой лукавый раб. Не сказал тебе правды истинной… За прилавкою сидит молодой купец. Речью ласковой гостей он заманивает… Развязке следует концовка-итог, в которой описывается могила Калашникова.

Замыкается структура песни хвалой, воздающей благодарность боярину, боярыне и всему народу. Народные песни помогли создать и фигуру Калашникова. В рукописном собрании П. А Киреевского Лермонтов познакомился с вариантами народных песен о Мастрюке Темрюковиче, ставшем прототипом опричника Кирибеевича.

Царь Государь, Царь Иван Васильевич! Все Князи, Бояра, могучие богатыри Пьют, едят, потешаются На великих на радостях; Один не пьет не ест твой Царский гость дорогой, Мастрюк Темрюкович, молодой Чер — кашенин. Ох ты гой еси, царь Иван Васильевич! Про тебя нашу песню сложили мы.

Но народна здесь не только форма, народна сама нравственная позиция. Именно с этой позиции народный певец славит в поэме сложную фигуру царя Ивана Грозного. Образы героев поэмы. Исторический конфликт выражается в смертельном бою купца с царским опричником. Характеры героев определяются их позицией и поведением. Кири беевичу не дорога русская старина, он вторгается в православную семью, дерзко пренебрегает христианскими законами, ему чужд народ, и служит он только царю.

Сравните, как кланяются перед поединком бойцы. Поэтому его назначение состоит в защите всего, что для народа свято, что установилось в русской жизни веками. Оба героя обречены, но живут они по-разному и по — разному встречают смерть. Кирибеевич выступает как романтический герой, действующий для себя и своей страсти, Калашников, стоящий за общую правду, — личность героическая.

У Кирибеевича неровный, эмоциональный характер, у Калашникова характер цельный, эпический. Калашников целен и силен тем, что сросся с народной жизнью, с ее законами, которые не только накладывают ограничения и запреты на желания и интересы личности, но предписывают в известных случаях проявить высшую волю к свободе — свободно и сознательно распорядиться собственной жизнью ради восстановления попранных моральных ценностей.

Калашников двояко объясняет свое намерение выйти на поединок с опричником: с одной стороны, это месть сугубо личная за обиду, которой …не стерпеть душе Да не вынести сердцу молодецкому. С другой же стороны, он говорит: Буду на смерть биться, до последних сил; А побьет он меня — выходите вы За святую правду-матушку. Весь этот незаурядный, крупный цельный характер вырос из народной жизни, он всеми корнями в своей среде: в быте, в строго регламентированных семейных и общественных отношениях, и ко- Гда приходит решительная минута, то огромная сила этого характера проявляется не в том, чтобы разрушить эти отношения, выламываться из среды, крушить породивший его уклад.

Напротив, сила этого характера в том, что он способен с наибольшей полнотой выразить все лучшие черты образовавшей его жизни. Образ Кирибеевича, в частности, далеко не только воплощение зла. В любимом царском опричнике освободившаяся от традиционных моральных ограничений чувственная натура проявляется в любовной страсти с силой и самозабвением, которые вряд ли знакомы натуре Калашникова, подчинившего и чувства свои закону домостроя.

Кирибеевич возвышается до истинной поэзии в своей страсти, ярко выражает народный взгляд на женскую красоту: На святой Руси, нашей матушке. Не найти, не сыскать такой красавицы: Ходит плавно — будто лебедушка; Смотрит сладко — как голубушка; Молвит слово — соловей поет; Горят щеки ее румяные. Как заря на небе божием; Косы русые, золотистые, В ленты яркие заплетенные.

«Песня про купца Калашникова», анализ поэмы Лермонтова

Никогда ранее Лермонтов не приближался так близко к народной поэзии. Близость эта проявляется не просто в определенных формальных особенностях в языке, стихе , но прежде всего в воспроизведении народного сознания. В частности, существует предположение, что в поэме нашли отражение раздумья автора о судьбе и причинах гибели Пушкина.

«Песня про купца Калашникова»: неожиданные кульбиты творчества Лермонтова

Лермонтова изучают в 8 классе на уроках литературы. Эта информация поможет при подготовке к ЕГЭ, к написанию творческих работ и тестов. Краткий анализ Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Песня про купца Калашникова. История создания — год написания:1837, год публикации: 1838. Это произведение открывало единственный сборник стихов М. Тема — быт и нравы народа времён правления Ивана Грозного, борьба добра со злом. Композиция — традиционная для жанра исторической народной поэмы. Жанр — историческая поэма в народном стиле. Стихотворный размер — тонический стих, близкий к фольклорному сказовому стиху. История создания Это единственное произведение Лермонтова, написанное в фольклорном стиле, оно уникально тем, что подобной стилизации в литературе ближайшего периода не встречается ни у одного современника поэта.

Анализ стихотворения «Песня про купца Калашникова» Лермонтова

Анализ поэмы Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова Анализ поэмы Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова Лермонтова сочинение История создания произведения Лермонтов Михаил Юрьевич начал писать эту поэму тогда, когда закончил школу гвардейцев. К этому времени он узнал о власти достаточно для того, чтобы написать о их работе. Лермонтов понял, что русский народ — великие люди, но их действия нивелирует власть, которая несправедливо казнит и приговаривает к заключению людей. Эту поэму поэт не сразу опубликовал под своим именем, поначалу он сделал это анонимно. Направление и жанр Жанр этого произведения — поэма. Поэт затрагивает в ней национальный вопрос, что помогает отнести его к национально-историческому произведению.

Первой опубликованной поэмой Лермонтова стала «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» ( Анализ поэмы Лермонтова «Песня про купца Калашникова» «Песня про купца Калашникова» () знаменует начало нового этапа в творческом. Лермонтов написал огромное количество разных произведений и одним из них является «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и.

Государь и его люди живут по своим законам, пользуются неограниченной властью, нарушают народные принципы морали. Человек должен противостоять власть имущим, защищать свою честь даже ценой собственной жизни.

Анализ поэмы «Песня про купца Калашникова» (М. Ю. Лермонтов)

О средствах выразительности, жанровой и композиционной специфике текста Фольклор — это вечный источник вдохновения для многих художников, музыкантов и писателей. Интересующее нас здесь произведение классифицируется литературоведами как вид исторической поэмы. Этот текст включили в издание работ Лермонтова — сборник, который — единственный — опубликовали еще, когда поэт был жив. Писатель обращается к жестоким временам русской истории — в правлению царя, которого не зря прозвали Грозным. Итак, давайте посмотрим, что же вдохновило Лермонтова включить в сонм своих шедевров и этот пример народного эпоса. Последние любили путешествовать по сельским глубинкам, затерянным в глуши деревням, чтобы собирать и записывать примеры фольклора.

Анализ стихотворения Лермонтова Песня про купца калашникова

.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: «Песня про … купца Калашникова», «Мцыри» М.Ю. Лермонтова (содержательный анализ) - Лекция №30