Анализ стихотворения ахматова вечером

О моменте, когда между двумя людьми могла бы заискрить взаимность, написала Анна Ахматова. Написано произведение в 1913 году в разгар молодости поэтессы, когда она была замужем за Николаем Гумилевым. Отношения их не были гладкими и искренними. Именно поэтому, скорее всего, так точно и деликатно переданы чувства лирической героини. Особое внимание в стихотворении посвящено созданию атмосферы ослепляющей влюбленности: звуковые, зрительные образы, запахи и аллюзии сливаются воедино, подчеркивая душевное состояние. Это служит общим фоном, на котором разворачиваются настоящие чувственные бури.

«Вечером» А. Ахматова

И нужно сразу же отметить, что его сюжет был таким же вымышленным, как и у всех остальных произведений. Большинство действий этого произведения происходит на берегу моря. И это сделано не случайно, именно благодаря этому Анна смогла сделать его настолько полным, раскрытым и можно сказать даже раскрытым. Каждый жест и каждое слово, которое присутствует в данном стихотворении отражает отсутствие любви. И в связи с этим горечь, которую испытывают герои. Произведение наполнено некой драмой, которая очень часто случается в реальной жизни, поэтому оно так многим людям приходится по душе.

Идейно-художественный анализ стихотворения Анны Ахматовой «Вечером»

Предметность у Ахматовой Основной характерной чертой ранней лирики Анны Ахматовой, по мнению многих исследователей, является предметность Виноградов 1976; Жирмунский 1973, 1977; Эйхенбаум 1969; Смирнов 1971. Предметность представляет собой такое поэтическое явление, в рамках которого эмоции и мысли лирического субъекта выражаются опосредованным путём при помощи предметов внешнего мира. Выбор предметов детерминируется данной стихотворной ситуацией.

В стихотворении предметы подвергаются семантизации и, наряду со своим первичным значением, приобретают и другое, вторичное значение, характеризующее данную лирическую ситуацию. Иначе говоря, предметы внешнего мира становятся носителями информации об эмоциональном состоянии лирического субъекта. Код Ахматовой1 Несмотря на то, что каждое стихотворение Ахматовой представляет собой замкнутое целое, из них всё же создаются циклы, а это значит, что существует некая смысловая основа, благодаря которой стихотворения могут быть объединены.

Эта основа позволяет нам говорить о коде лирики Ахматовой. Фарыно 1974 и Ю. Щеглова 1982. Естественно, чем больше стихотворений мы читаем, тем лучше понимаем код. Реконструируя этот код, нам придётся рассмотреть два вопроса: с одной стороны, из каких элементов он складывается как система, и с другой — что оправдывает именно такую систему и с точки зрения художественного сознания, организующего семантику стихотворения, и с точки зрения картины мира, моделируемой этим сознанием.

Предметные символы Описывая код Ахматовой на основе первого аспекта, на уровне стихотворного текста, нетрудно установить, что он является системой повторений семантических и мотивных единиц — предметных символов Хан 1976: 36 , — то есть суммированием в стихотворениях и циклах вторичных значений слов и выражений. Эти единицы были сгруппированы во многих работах специальной литературы.

По мнению Е. Реконструкцию этого кода затрудняет тот факт, что в промежуточные моменты, когда лирический субъект находится в напряжённом состоянии, полярность изображённого мира нарушается, а большинство ахматовских стихотворений связано именно с этими промежуточными состояниями. Смирнов Смирнов 1971: 285 вслед за В. Виноградовым Виноградов 1976 различает три типа предметных символов в стихотворениях Ахматовой.

Соответственно с этим в стихотворениях встречаются предметные символы: 1. Семантические единицы, встречающиеся в стихотворениях, могут быть сгруппированы и следующим образом. К первой группе относятся те слова и выражения, то есть те названные ими предметы и явления внешнего мира, значение которых в обыкновенном употреблении нейтрально.

Они приобретают своё особое значение и особую ценностную окраску в лирической ситуации или в совокупности лирических ситуаций. Сюда относятся, например: лестница, перчатки, ворота, порог. Лестница, например, служит для выражения встречи и прощания или для выражения начала или конца любви Смирнов 1971: 281. Во вторую группу входят те семантические единицы, которые обладают традиционно положительным или отрицательным значением.

Такими являются различные цвета, другие атрибуты и определения, свет, темнота и т. Смирнов 1971, Фарыно 1974. Ахматова часто пользуется традиционным значением таких мотивов. В следующей части с помощью краткого анализа стихотворения Чернеет дорога приморского сада… и на основе опытов этого анализа мы проиллюстрируем, как Ахматова использует мотивы в их традиционном значении. Я очень спокойная. Только не надо Со мною о нём говорить. Ты милый и верный, мы будем друзьями… Гулять, целоваться, стареть… И лёгкие месяцы будут над нами, Как снежные звёзды, лететь.

Важную роль в создании настроения стихотворения играет и предметный символ дорога, который предвещает промежуточное состояние, ведёт к чему-то новому. При чтении этих строк читатель лишь воображает кого-то на дороге. Но здесь уже речь идёт о том, что героиня гуляет с кем-то, точнее говоря, они когда- то, наверное, гуляли, а в настоящем это уже невозможно. Однако, в данной лирической ситуации эти действия не могут представлять реальной ценности, потому что, глядя на них ретроспективно, с точки зрения настоящего, выясняется, что любовная связь прекратилась.

Способ коммуникации, уничтожающий ценности путём буквального утверждения их существования, — иронический. Всё это стимулируется образом дороги, лежащей в настоящем.

Из этого следует, что анализировать стихотворение можно, лишь развязывая его временную структуру, с помощью регрессивной семантизации. Ахматовой вся ассоциативная активность восприятия израсходована на поиски метафорической связи, на разгадку её природы, чтобы реализовать единственно актуальное значение из множества возможных.

В исследовательской литературе, посвящённой ранней лирике Ахматовой, вслед за статьями В. Жирмунского Жирмунский 1977 неоднократно отмечался новеллистический характер композиционной структуры стихотворений Ахматовой.

Однако, начиная с работы В. Значение этих двух слов, казалось бы, не противоположно. Однако, после анализа стихотворения, зная особенности кода Ахматовой, мы понимаем, что жёлтый цвет, который связан с темнотой, смертью, представляет собой антоним свежести, значит, из этих двух слов создаётся оксюморон. В то же время в поэзии Ахматовой встречаются оксюмороны другого типа, связанные с мотивными и семантическими единицами, которые входят во вторую, прежде названную группу единиц.

Эти семантические единицы, вступив в связь с другой семантической единицей, обладающей противоположным зна- чением, сами превращаются в собственную противополож- ность, то есть эти элементы, находясь в определённом контексте, сами по себе становятся оксюморонами.

Эти стихотворений Ахматовой описывается как закрепление застывшего мига. Хотя эти выражения и являются на уровне мотивносемантического кода оксюморонами, их оксюморонность не получает подтверждения на уровне синтаксической конструкции стихотворений.

Из-за этого противоречия между глубинным семантическим кодом и синтаксическими конструкциями стихотворного текста ещё в большей степени повышается напряжённость в пределах данных лирических ситуаций.

Свежо и остро пахли морем На блюде устрицы во льду. Как не похожи на объятья Прикосновенья этих рук. Так гладят кошек или птиц, Так на наездниц смотрят стройных… Лишь смех в глазах его спокойных Под лёгким золотом ресниц.

Деталь-ный анализ смотри у Жирмунского Жирмунский 1973: 58. В первых трёх строфах кольцевая рифма: аББа. В последней строфе рифма меняется на перекрёстную: аБаБ. Рифмовка первых трёх строф выражает кольцевую замкнутость, которая представляет собой самую существенную черту смыслового колорита стихотворения, также и на уровне предметных значимостей. В последней строфе ощущение этой замкнутости перестаёт быть доминирующим всего лишь на один момент, к чему мы ещё вернёмся.

В первой строфе говорится об отношениях лирического субъекта с окружающим его внешним миром. В первых двух стихах через призму видения лирического субъекта даётся образ окружающего мира: Звенела музыка в саду Таким невыразимым горем.

Важнейшим атрибутом этого мира является темнота, отсутствие естественного света, на которое намекает название стихотворения: Вечером. Как уже сказано выше, отсутствие света обладает отрицательным значением в лирике Ахматовой.

В смысле пространства мир символизируется садом, который представляет собой микрокосм, искусственно созданный, ограниченный, отгороженный локус, замыкающийся вокруг героини. Другой важный элемент этого микрокосма — музыка, которая в виде предчувствия выражает неопределённую тоску, печаль героини.

В этом микрокосме музыка является единственным элементом, способным вступать в связь с лирическим субъектом. Этот мотив возвращается в последней строфе.

В следующих двух стихах появляется ключевой предметный символ стихотворения: образ устрицы. Функция мотива моря состоит в воспроизведении всех представлений, связанных с его обычными, устойчивыми значениями.

Следовательно, он вызывает представления о свободе, о естественном образе жизни, о беспредельности, об органичности, о любви и о сексуальности. Образ устрицы часто появляется в живописи эпохи рококо, символизируя эротику, женственность. Вопреки этому, устрицы в своём нынешнем состоянии уже не несут в себе свойств морской стихии. Они способны лишь вспоминать и напоминать о море. Свежесть их искусственная, законсервированная во льду.

Они оторваны от своей среды, в них сохранились лишь последние остатки первоначальной формы бытия. Замкнутость устриц двойная: с одной стороны, они замкнуты в себе своей раковиной, с другой — в своём неестественном положении.

Параллель между устрицами и героиней стихотворения оказывается безусловной хотя это сравнение придаёт гротескный оттенок образу героини , так как устрицы в роли предметного символа иллюстрируют судьбу лирического субъекта.

Подобно тому, как лёд создаёт внешнюю замкнутость устриц, сад замыкается вокруг лирического субъекта. В этом отношении горе является атрибутом героини, а море атрибутом устриц. Оба они определяют внутреннюю сущность определённых ими вещей.

Эти элементы создают кольцевую замкнутость, как на уровне рифмовки, так и на уровне семантики, положение 8 Сравни с подобной семантикой замкнутости устриц хотя и в совсем другом контексте в стихотворении Маяковского Нате! Героиня отграничена от мира, замкнута в себе. Стихи — Свежо и остро пахли морем На блюде устрицы во льду — представляют собой комплексную, неразделимую единицу, значение которой оксюморонно, ведь атрибуты устриц, свежесть и острота запаха моря, сами по себе имеют положительное значение, но в контексте они подвергаются процессу оксюморонизации, то есть процессу потери ценностей.

В этой комплексной семантической единице подчёркива- ется тот фактор, в рамках которого трагически утрачиваются казавшиеся прежде положительными значение и ценность. Мы видим его только её глазами. Рифмовка первой строфы повторяется и здесь. Однако, в этой строфе происходят определённые семантические изменения. Атрибутом лирического субъекта здесь является платье, то есть его внешняя оболочка, а не внутренняя сущность горе в первой строфе.

Ценность мотива верный друг, подобно предыдущим случаям, в контексте уничтожается. Значение рук связано со значением объятья, так как руки представляют собой средство попытки контакта между героем и героиней.

В структуре этого отрицательного сравнения объятье играет роль сравнительного члена. Образ объятья продолжает подчёркивать ощущение замкнутости форма объятья — замыкающийся круг. В третьей строфе первые два стиха — Так гладят кошек или птиц Так на наездниц смотрят стройных… — состоят из ряда ассоциаций в форме сравнений,10 которые иллюстрируют отношения героя и героини. На самом деле нет объективного описания ситуации, даётся лишь субъективный взгляд героини на отношение к ней героя.

Интересно было бы рассмотреть изменения этого феномена в поэзии Ахматовой, сравнивая лирику десятых и двадцатых годов. Предметными символами на гипотетическом уровне сравнений являются птица, кошка и наездница. Все эти элементы иллюстрируют состояние лирического субъекта. Общее в их значении — мотивы обладания и беззащитности. Об отношении человека к наезднице можно сказать то же самое: глядя на наездницу на арене, публика получает удовольствие, но наездница во время своего аттракциона одинока, закрыта в себе.

Атрибут наездниц, стройных, который в форме постпозитивного определения стоит после определённого им слова и именно этим подчёркивается его важность , намекает на то, что наездница может быть в милости у аудитории лишь временно, так как её красота, стройность её фигуры — в данном случае единственная её ценность — эфемерна. Синтаксической структурой стиха выражается то, что в отношении мужчины к женщине, по мнению лирического субъекта, для мужчины слишком важной считается красота, а качество аттракциона наездницы — то есть её внутренняя сущность — играют второстепенную роль.

Анна Ахматова — Вечером: Стих

Как и все прочие произведения поэта, оно лирично, эмоционально и наполнено экзистенциональными переживаниями героини. В своих стихах Ахматова всегда открыто и искренне говорит о чувствах, однако по сюжету мы видим полную самообладания и достоинства женщину, не взирая на то, что ее чувства оказались не взаимны. Первые же строки стихотворения обнажают несоответствие внутреннего состояния автора и внешней атмосферы праздника и лоска: Звенела музыка в саду Свежо и остро пахли морем На блюде устрицы во льду. И сразу — надлом, который с каждым эпитетом, с каждым четверостишием лишь усугубляется.

Анализ стихотворения Ахматовой Вечером

Она впервые затронула в своих произведениях тему чувств и мыслей обычной женщины, показав, что представительницы слабого пола обладают очень чуткой и ранимой душой. Ранее обсуждать подобные вещи публично и, уж тем более, посвящать этому стихи, считалось признаком дурного тона. Однако Анна Ахматова переступила запретную черту и была за это вознаграждена тем, что сегодня ее имя вписано в русскую литературу золотыми буквами. Впрочем, на начальном этапе творчества поэтессе пришлось проявить изобретательность, чтобы добиться хотя бы нескольких положительных отзывов со стороны критиков. Только спустя много лет Ахматова раскрыла свою тайну, признавшись, что образ мужчины, кочующий из стихотворения в стихотворение, является вымышленным. Таким она хотела бы видеть своего возлюбленного, однако Гумилев не отвечал подобным идеалам. В итоге поэтесса перенесла в свои произведения выдуманного героя, каждый раз разыгрывая в воображении и на бумаге драматические сцены с его участием. Даже в близком окружении Ахматовой начали поговаривать, что она меняет любовников, словно перчатки, хотя поэтесса испытывала острое чувство одиночества и страдала от того, что ее любовь никому не нужна. Для столь мрачных ассоциаций у героини стихотворения, с которой Ахматова отождествляла себя в большинстве случаев, был довольно веский повод. И, тем самым, безжалостно перечеркнул ее надежды на личное счастье.

Анализ стихотворения Вечером Ахматовой

Вечером Анализ стихотворения Вечером Ахматовой О чувствах женщин, как молодых, так и старых, не принято было говорить вслух. А если такого рода вещи и случались — это считалось всеми очень вульгарно и не красиво. Анна Ахматова рассказала о том, что вообще может чувствовать женщина, и не важно какого она рода и представительница дворянского или самого обычного рода, или же она обычная крестьянка — это не важно, потому что все женщины в какой-то степени — одинаковы. Все хотят любить и быть любимыми. Раскрыла к тому же очень хорошо и доступно.

Острая боль сердца – словно это ты любишь безответно и безнадежно – возникает с первой же строки о невыразимом горе, разливаемом музыкой в​. Анализ стихотворения «Вечером» Ахматовой. Стихотворение «Вечером» Анна Ахматова написала в году. Как и все прочие произведения поэта,​. О СМЫСЛЕ ПРЕДМЕТНОСТИ У АННЫ АХМАТОВОЙ (АНАЛИЗ СТИХОТВОРЕНИЯ ВЕЧЕРОМ) Анна Меньхерт Предметность, код, символы 1.

Предметность у Ахматовой Основной характерной чертой ранней лирики Анны Ахматовой, по мнению многих исследователей, является предметность Виноградов 1976; Жирмунский 1973, 1977; Эйхенбаум 1969; Смирнов 1971. Предметность представляет собой такое поэтическое явление, в рамках которого эмоции и мысли лирического субъекта выражаются опосредованным путём при помощи предметов внешнего мира. Выбор предметов детерминируется данной стихотворной ситуацией.

«Вечером», анализ стихотворения Ахматовой

.

.

.

.

.