Сравните этот монолог с монологом печорина что общего

Ранчин А. Я люблю эти глаза без блеска, они так мягки, они будто бы тебя гладят… - Впрочем, кажется, в её лице только и есть хорошего… А что, у неё зубы белы? Это очень важно. Но в наигранно-пышной фразе о презрении к женщинам, не случайно произнесённой по-французски на языке, предписанном светским этикетом и отмеченном условностью, литературностью , может заключаться и вполне серьёзная мысль. В конце концов, разве в том, как лермонтовский герой ведёт себя с женщинами и отзывается о них, нет хотя бы малой толики презрения? Отчего это? Надо признаться, что я, точно, не люблю женщин с характером: их ли это дело!..

Печорин и горцы в романе М. Лермонтова «Герой нашего времени»

Сначала их внимание больше всего привлекали странный характер и сложная психология главного героя, а также противоречивая и неясная этическая позиция автора. Но со временем внимание исследователей переместилось в направлении философских аспектов Героя нашего времени. Что он имеет в виду под фатализмом? Кто фаталист: Вулич? А может быть, сам Лермонтов? Почему Лермонтов поместил этот загадочный рассказ в самый конец Героя нашего времени? Здесь он в первый раз действует не под влиянием страсти к приключениям, а в первую очередь, хотя и не исключительно2, из желания испытать судьбу.

Вы точно человек?

Теория любви по Лермонтову. Новосибирск, 2016, 204 с. Чтобы высказать какую-либо гипотезу или предложить какую-либо версию прежде всего необходимо собрать факты, из которых могут последовать определенные выводы. Попробуем выделить ту группу фактов, которые каким-то образом образовали в мышлении, или точнее в сознании Лермонтова его идею художественного замысла. Это был момент перед тем, как он понял, что в основе характера Печорина должна лежать многоликость его образа.

Печорин должен быть изображен личностью, раздираемой противоречиями. Самое удивительное и даже поразительное, что обнаруженные факты, которые были конечно известны Лермонтову образуют целостную систему образов. Факт первый. В журнале Отечественные записки появилось сочинение М. Две части. Белинский и затем вслед за знаменитым в России критиком последовал целый поток критических статей, рецензий, трактовок, откликов, объясняющих связь творчества Пушкина и Лермонтова. Их в первую очередь интересовал вопрос - какое влияние оказал один великий русский поэт на творчество другого, его приемника и последователя.

Образ Евгения Онегина был на слуху высшего интеллектуального русского общества. Для нас существенно, что в высказывании Белинского есть элемент, который входит в опору нашей идеи возникновения художественного замысла романа Лермонтова. О связи образа Онегина и Печорина, безусловно написано бесконечное число статей, докладов на конференциях, и огромное число диссертаций.

Эта связь стала традицией. Но нам важно найти в творчестве Пушкина явное влияние другого произведения Пушкина на художественный замысел романа Лермонтова. Так появляется факт второй. Онегин уже уходил из моды, общество резко менялось. Вечное соперничество в высшем свете порождало иные личности, мода самое переменчивое, что есть в мире, касается и мода на героев общества.

Немного прошло времени с издания Пушкиным поэмы Евгений Онегин, но как изменилась тогдашняя Россия. Евгений Онегин уже не в моде и он уже не герой. Так кто же тогда становится героем русского общества. Тот, кто умеет побеждать, тот, кто привлекателен и на устах многих. Чацкий явно не герой и ему место нет в обществе, а кому есть. Новый вопрос: если соперничество никогда не утихает, то в какой сфере оно протекает, кто является в ней или в них победителем.

В средневековой Европе благородный рыцарь оценивался прежде всего придворными дамами и на рыцарских турнирах. Война 1812 года ушла в прошлое. Не затухала война на Кавказе и романтичные личности там искали себя, где многое было окутано тайной и величественной природой горных пейзажей. Победителем можно было стать и на дуэли, хотя дуэли были запрещены, но случались постоянно.

Отважная личность сразу видна и когда бросает вызов оскорбившую ее и то, как она ведет себя на дуэли. Следовательно, соперничество и борьба за превосходство должны объединять две области, сферу любви и сферу сражений, пусть небольших, но в них проявляется высокие качества человека.

В сфере любви непревзойденным считается легендарный Дон Жуан, который был неисправимым дуэлянтом и исключительно храбрым человеком. О его любовных победах можно писать бесконечно, но писатель, прежде всего, должен быть великим мастером в изображении тончайших оттенков чувств.

Новая область в науке, которую мы назвали структурно-осевым синтезом дает очень большие возможности в литературоведении и вообще искусстве. Наша задача собирать эти факты и факторы, чтобы из них сложить достаточно стройную систему анализа. Факт третий. Есть одно обстоятельство, которое сближает Байрона и Лермонтова. Личность Печорина наиболее запоминается читателю в тех ситуациях, где Печорин выражает свою сущность, сотканную из бездны противоречий, и в его противоречивых поступках парадоксы сияют как бриллианты на шее красавицы.

Но то, что образ Манфреда трактовался Байроном романтическим героем, страдающим от сомнений и пришедшего к выводу, что в мире над всем стоит зло и несправедливость, конечно, Лермонтов как поэт обязан был знать. Факт четвертый и самый гипотетичный, и самый впечатляющий. Ведь в живописи добиваются высочайших высот, те, кто обладает и философским складом ума, а не только талантом писать картины. Он мог бы стать великим художником, но нужно было для этого прожить дольше.

Наша гипотеза укрепляется тем, что круг интересов Лермонтова был необычайно широк, и искусство итальянского Ренессанса Лермонтов также знал хорошо, а уж имя величайшего живописца всех времен Леонардо да Винчи должно был изумлять такого ищущего везде и всюду знания об искусстве, исключительно образованного и много читающего человека, каким был Лермонтов. Могла до Лермонтова докатиться и молва о загадочной улыбке Джоконды, но этот факт самый гипотетический.

А то, что во Франции только начиналась мода на роковую улыбку Джоконды, это скорее всего было очень далеко от Лермонтова и его сведений о жизни французских женщин.

Однако, как нам оценить такой удивительный факт совпадения идеи Леонардо о неопределенности улыбки и взгляда Джоконды с такими двумя фразами из романа Лермонтова. Выражение этого взора было очень неопределенно. В подтверждение этой гипотезы есть еще один интереснейший факт. Ходила ли эта новелла по Москве и Петербургу, мы не знаем, однако все очень интересное, что печаталось в Париже, попадало в столицы России.

Французский язык знали в высшем свете все. И Лермонтов, читавший Бальзака, мог прочитать и эту новеллу. Причем дело не в том, что Печорин использовал особое свойство человеческой натуры, а дело в том, что Лермонтов обнаружил своего рода гипноз неопределенности. В его теории любви она занимает основополагающее место. В памяти Лермонтова неизвестно в каком порядке, но важно то, что в ней расположились образы разочарованного Онегина и еще больше пресыщенного и разочарованного Чайльд Гарольда, образ легендарного испанца Дон Жуана, образ пушкинского Дон Гуана, всем известный по своим похождениям авантюрист Казанова — живой Дон Жуан.

Но главнейший решающий фактор: сплетни в Москве и Петербурге о моде на роковую улыбку Джоконды, и частью редкие отголоски, доносившиеся из Парижа о загадочной женщине Джоконде, изображенной на портрете величайшим итальянским художником Леонардо да Винчи.

И что же! Когда эти образы пусть не одновременно наслаиваются один на другой, и потому, как все ждут от писателей написать роман героя нашего времени, так же как Пушкин, в свое время тоже чувствуя призыв времени, сочинил роман стихах Евгений Онегин, так ряд побудительных причин заставляет Лермонтова задумываться, а кто же в обществе герой.

Все соперничают и все стремятся к победам, дуэлянты, хотя наказываются в России, но престиж их особенно в женском кругу высок и не только в женском. А Дон Жуан в погоне за женщинами не успевает убивать на дуэли одного соперника, как на смену ему появляется другой. Если еще добавим, что фигура Дон Жуана насквозь пропитана противоречиями, то он романтик, то бездушный реалист, то нежный обольститель, то безжалостный соблазнитель, то храбрый до безумия, то избегающий непонятной опасности, которая и опасностью то не является.

Все сложилось в сознании Лермонтова — если он стремится выявить пороки общества, то он должен нарисовать такой образ, который одновременно был бы бесконечно привлекателен и одновременно бесконечно порочен, каким был Дон Жуан. Иными словами, дать литературного героя, у которого не было бы ни одной яркой черты, на языке психологической науки , доминанты, которой бы не было полностью противоположной.

Но образ героя нашего времени должен быть типичным и легко узнаваемым в обществе. А чтобы достигнуть такой сложной цели, ведь все люди так индивидуальны, и если списать образ с кого-то конкретно, то другой будет другой. И интуиция гения подсказывает блестящую идею: надо дать универсальный порок, то есть соединить все пороки вместе. Возможно, но это мы никогда не узнаем, в сознании Лермонтова мелькнуло имя Платона с его понятием — универсалий. Надо сочинить роман, где отдельные пороки будут присутствовать в общем образе.

Задача колоссально сложная. Она по плечу только гению и Лермонтов бросился в эту бездну. А наше воображение все упрямее наталкивает нас на мысль. Лермонтов берется за задачу изобразить некоторую платоновскую универсалию, не известно при этом, задумывался ли он о философском аспекте этой проблемы.

Вы мне опять скажете, что человек не может быть так дурен, я вам скажу, что ежели вы верили возможности существования всех трагических и романтических злодеев, отчего же вы не веруете в действительность Печорина? Уж не оттого ли, что в нем больше правды, нежели бы того желали?... Аналогично, мог бы сказать и Леонардо да Винчи, рисуя образ Джоконды, в которой многие увидели неисчислимое количество пороков, ведь и во время Возрождения существовали пороки, которые яростно обличал Савонарола, и в то время развращенность общества была очень сильна, и моральные ценности нарушались постоянно.

В Джоконде все есть во множестве и в Печорине также есть все во множестве. Про Джоконду, выражаясь на русском просторечии, можно сказать - она есть Дон Жуан в юбке, со всей своей привлекательностью и обольстительностью, как и у любого Дон Жуана, с его непоколебимой волей к власти и часто сопутствующей этой воле равнодушии к своей жертве.

Почему же глубина художественного замысла, в который мы погружаемся, во многом ускользнула от множества критиков и писателей современников Лермонтова и многих других, исследователей романа в намного более поздние времена. Коснемся этой проблемы и в историческом, и психологическом плане.

Есть какая-то скрытая причина. Традиционно она сразу приходит на ум, первое поверхностное впечатление, которое выдвигает затасканную истину — редкий гений по всему своему масштабу имеет признание при жизни. Это так, но это поверхностно. Байрон однажды высказался, что дело о титуле гения окончательно решают потомки. Но истина кроется в другом, в том массовом сознании интеллектуальной элиты, которое возникло после прошествии двух десятков лет после Отечественной войны 1812 года. В 30-40 годах девятнадцатого столетия в российском обществе наступили тяжелые времена, смерть на дуэли затравленного Пушкина потрясает общество.

Выражаясь терминами Л. Гумилева: та самая пассионарность, проникающая в самые глубокие пласты недр русской коллективной души, сменилась глубоким унынием, отчаянием и тоской. Все ждали сильных личностей, которые могли бы повести самосознание русского общества к вершинам нравственности, мощного героического духа и свободы, которые выплеснулись в 1812 году в войне против французов.

Поэтический гений Лермонтова вознесся мгновенно и все ждали от него, великого произведения, в котором сосредоточились бы чаяния русского общества. Кто возьмет после Пушкина на себя эту миссию. Мало кто сомневался, что этим писателем должен был стать Лермонтов. И что же Лермонтов! Он, как все считали, подвел тех, кто возлагал на него надежды. Все ожидали одного, а получают прямо противоположное.

А ведь в то время и не могло быть другого героя. В любом обществе всегда есть сильные личности, сильные умом и духом, но в те российские времена они были в меньшинстве, вследствие того факта, что пассионарность 1812 года сменилась субпассионарностью, когда на первый план выдвигаются приземленные мелкие цели в обществе прямо противоположные целям в период пассионарности.

Вот некоторый перечень доминант масс во время выхода романа: приспособленчество, лакейство, интриги. Сильные волей и духом личности рассеяны в таком субпассионарном обществе, остаются в трагическом одиночестве.

Но как бы то ни было эти люди резко выделяются из толпы.

Какова роль сна Татьяны в романе А. Печорин не только очень умен, но и наблюдателен и чуток. Он научился быть скрытным, стал злопамятным, желчным, честолюбивым, сделался по его же собственным словам, нравственным калекой, эгоистом.

Автор не скрывает, что в своем произведении он преследует именно эту цель. Прежде всего, 30-е годы XIX века — это годы николаевской реакции. В обществе была еще свежа память о декабристском восстании, участников которого или казнили или отправили в далекие ссылки. Стараясь не допустить повторения событий 1825 года, Николай I сделал все для того, чтобы подавить любые проявления свободомыслия. Как следствие такой политики, в стране появилось целое поколение молодых, талантливых людей, не сумевших найти себе применение в условиях общественного застоя. И это абсолютно верно, поскольку именно эта полнейшая невозможность реализовать свои таланты, проявить свои способности, направить свою энергию на нужные и добрые дела сделала Печорина таким, каким он появляется на страницах романа. Характер Печорина сложен и противоречив, как та эпоха, в которой ему довелось жить. Таким образом, Печорин — это не только герой, но и продукт своего тяжелого времени.

ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Печорин. Герой нашего времени.

Лермонтов М. Печорин и горцы в романе М. Каждая повесть представляет собой самостоятельное художественное произведение и в то же время является частью романа. Повести объединены образом Печорина.

Постараемся сравнить образы двух литературных персонажей: Онегина и Печорина. Гораздо легче сравнивать В этом монологе есть некая картинность, но Печорин искренен. Это театр, где каждый играет свою роль. нужно сравнить эти два монолога. Чацкий моментально улавливает это настроение и, услышав слово «по-служи», дает ему нужное. рительно о том, что они могут восстать общим бунтом», но в то же время признает Сравните этот монолог Чацкого с монологом Печорина (ниже.

.

.

.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Монолог Печорина. Герой нашего времени Печорин и Максим Максимыч. Лермонтов